Ponad 25 kanadyjskich artystów wzięło udział w nagraniu nowej wersji utworu Bill Withersa “Lean On Me”. Całe nagranie zostało zarejestrowane w domach artystów, a wszelkie zyski z nagrania zostaną przeznaczone na wsparcie Kanadyjskiego Czerwonego Krzyża w walce z epidemią koronawirusa.

W nagraniu wzięły udział zarówno największe kanadyjskie gwiazdy, takie jak Avril Lavigne, Bryan Adams, Justin Bieber, Michael Bublé i Sarah McLachlan, jak i najciekawsi muzyczni debiutanci. Utwór powstał z inicjatywy wokalistów Tylera Shawa oraz Fefe Dobson – realizacja pomysłu zajęła zaledwie trzy tygodnie. Nagranie wyprodukował Jon Levine (Céline Dion, Alessia Cara, Avril Lavigne), zmiksował Jason Dufour (July Talk, Lights, The Trews), z dodatkowym muzycznym wsparciem Dana Kantera (Justin Bieber, Shawn Mendes, bülow).

– Kiedy usłyszałem o śmierci Billa Withersa, zacząłem w kółko słuchać jego muzyki. Szczególnie trafiły do mnie słowa „Lean On Me” – utworu, który słyszałem setki razy, ale teraz, w obecnej sytuacji, jego tekst nabrał dla mnie zupełnie nowego znaczenia. Poczułem, że chcę pomóc. Zadzwoniłem do przyjaciół, Fefe zadzwoniła do swoich znajomych i w krótkim czasie udało się stworzyć tę wyjątkową piosenkę, pełną przesłania, które ludzie powinni teraz usłyszeć. Wszystko to, zbierając pieniądze na coś, co dotyka każdego z nas – powiedział pomysłodawca nagrania, Tyler Shaw.

Wszystkie zyski z singla przekazywane są na wsparcie Kanadyjskiego Czerwonego Krzyża w walce z epidemią koronawirusa w Kanadzie.

– ArtistsCAN to prawdziwe połączenie między artystami. Złączyliśmy siły, żeby pomóc tak, jak możemy. Wiemy, że jest mnóstwo osób, które ledwo wiąże koniec z końcem, które straciły pracę i które nie mogą udzielić finansowego wsparcia na walkę z epidemią. Teraz wystarczy, że posłuchają nagranego przez nas utworu, w ten sposób wspierając Kanadyjski Czerwony Krzyż – mówi Fefe Dobson.

Pełna lista artystów:

Avril Lavigne
Bad Child
Bryan Adams
Buffy Sainte-Marie
Command Sisters
Dan Kanter
Desiire
Donovan Woods
Fefe Dobson
Geddy Lee
Jann Arden
Johnny Orlando
Josh Ramsay
Jules Halpern
Justin Bieber
Marie-Mai
Michael Bublé
Olivia Lunny
Ryland James
Sarah McLachlan
Scott Helman
Serena Ryder
Shawn Hook
TIKA
The Tenors
Tyler Shaw
Walk Off The Earth

Krążek zatytułowany „City Burials” jest już dostępny, a z okazji premiery muzycy zaprezentowali animowany klip do utworu „The Winter Of Our Passing” będącego trzecim singlem promującym płytę. Video, które stworzył Costin Chioreanu, można obejrzeć na naszej stronie.

Za produkcję płyty odpowiada duet Nyström / Renkse, materiał został zarejestrowany w Soundtrade Studios, Tri-Lamb Studios & The City Of Glass w październiku i listopadzie zeszłego roku. Miks i mastering „City Burials” to efekt pracy Jacoba Hansena, który tak wspomina prace nad płytą: „Raz na jakiś czas zdarza się, że pracujesz z wyjątkowym artystą, a całą sesję będziesz pamiętał do końca życia. Ta sesja była właśnie taka. Jestem naprawdę dumny, że mogłem pracować przy nowym albumie Katatonii”.

Album „City Burials” jest dostępny jako CD, Mediabook CD z bonusowymi utworami, LP oraz w wersji cyfrowej.

Chyba każdy z nas zadaje sobie naiwne pytania, na które niezależnie od wieku nie znajduje odpowiedzi... Czas, w którym przyszło nam żyć chyba jak nigdy dotąd uświadamia nam, że w życiu piękne są tyko chwile... Ta pełna nadziei i optymizmu, wersja legendarnego utworu to nasze skromne wsparcie dla trudów wszystkich tych, którzy często narażając swoje zdrowie i życie wypełniają swoją misję.

Oto utwór jaki zrealizowaliśmy wspólnie z polskimi artystami Przyjaciele Radia Katowice - Naiwne pytania (w życiu piękne są tylko chwile).

Od środy 15 kwietnia możemy słuchać najnowszego singla artystki pt. ”Dwa światy”. Wokalistka, dotychczas kojarzona z łagodną muzyką, tym razem zaskoczyła odbiorców dzięki brzmieniom wykorzystującym elementy muzyki etnicznej i rockowej, połączonych z wiolonczelowymi riffami.

Treść piosenki to przede wszystkim próba zrozumienia ludzkiego umysłu i zmierzenia się z faktem, że depresja, nerwica, schizofrenia czy stany lękowe mogą dotyczyć każdego z nas, a często są traktowane jako temat tabu. Pomysł na muzykę zrodził się w wyniku kłótni autorów, co dodatkowo podkreśla emocjonalny charakter utworu. – Zaskakiwać może, że we współczesnej muzyce potrafiliśmy znaleźć miejsce na wykorzystanie takich etnicznych instrumentów jak cytra czy kalimba. Fakt, że pochodzą one z dwóch różnych światów geograficznych czyni to zestawienie tak wyjątkowym i dobrze wpisującym się w tematykę utworu. – mówi Tomek Boruch, współautor i producent utworu. Każdy przeżywa momenty zwątpienia, zastanowienia nad życiem, złości. Ja postanowiłam przelać emocje, które towarzyszą mi w takich momentach na papier i tak powstał tekst do piosenki – dodaje artystka.

W serwisie YouTube dostępne jest Lyrics Video do utworu „Dwa światy”, autorstwa niezwykle utalentowanego i doświadczonego Tomasza Goławskiego.

Piosenka „Dwa światy” to drugi singiel piosenkarki, pierwszy – „Miłość” został opublikowany 2 kwietnia i spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem słuchaczy. Oba utwory promują nadchodzący mini album artystki zatytułowany „Opowieści”, którego internetowa premiera została zaplanowana na 28 kwietnia 2020 roku.

Kamila Dauksz pochodząca z Opola, w swoich energicznych, a zarazem przesiąkniętych kobiecą wrażliwością piosenkach zabiera słuchaczy w wyjątkową podróż. Śpiewa i gra na wiolonczeli, pisze muzykę i teksty, a całość współtworzy ze swoim niezawodnym sztabem muzyków, na czele którego stoją jej mąż Tomek Boruch (gitara, chórki, kierownictwo muzyczne) oraz jej tata Dariusz Dauksz (gitara), z którym założyła zespół.

Everything Everything zaprezentowali nowy utwór „In Birdsong”, który miał premierę w Radio1 w audycji Annie Mac. Ten kawałek to pierwsza nowa muzyka od czasu EP-ki „Deeper Sea” z 2018 roku, która ukazała się po ich czwartym albumie „A Fever Dream” z 2017 roku. To również pierwsze wydawnictwo w ich własnym labelu Infinity Industries. Krążek „A Fever Dream” zadebiutował na #5 miejscu Official UK Albums Chart i był nominowany do nagrody Mercury, a także do dwóch Ivor Novello Awards, co zespół uczcił grając swój największy jak do tej pory koncert jako headliner w londyńskim Alexandra Palace.

„In Birdsong” poszerza niekonwencjonalne poszukiwania dźwięków przez Everything Everything. Po wcześniejszej współpracy z producentami, takimi jak James Ford, Stuart Price czy David Kosten, Everything Everything zaprosili Johna Congletona, aby pomógł w ich najnowszym twórczym przedsięwzięciu. Congleton zdobył nagrodę Grammy za pracę nad albumem St. Vincent, ale współpracował także z Sharon Van Etten, Angel Olsen i Future Islands.
Jonathan Higgs mówi: „In Birdsong" obrazuje, jak by to było, być pierwszym samoświadomym człowiekiem. Natknąłem się na koncepcję psychologa Juliana Jaynesa, Bicameral Mind Theory, ideę, że na pewnym etapie ludzie mieli dwa osobne umysły, po jednym w każdej połowie naszego mózgu i wiadomości lub polecenia były dostarczane przez jeden i odbierane przez drugi. Te „głosy” uważano za boskie. Teoria głosi, że ostateczne połączenie tych dwóch umysłów z dwustronnym ludzkim mózgiem, który mamy teraz, było początkiem świadomości ludzkości. Chciałem jakoś wstawić tę teorię umysłu do piosenki, ponieważ tak bardzo zachwyciłem się tym pomysłem. Odnalazłem w nim odniesienie do życia i świata oraz wszystkich rzeczy, o których piszę piosenki, jak miłość, sex, śmierć czy człowieczeństwo. Nie zamierzaliśmy teraz udostępniać tego utworu, ale w czasie pandemii chcieliśmy reagować na to co się dzieje i „In Birdsong” niespodziewanie okazało się najbardziej odpowiednią piosenką. Śpiew ptaków towarzyszył ludzkiemu życiu, zanim jeszcze byliśmy ludźmi, ale w ostatnim stuleciu został zasłonięty lub wypchnięty z naszego życia. W piosence mówię o słuchaniu śpiewu ptaków i świadomości, że jesteśmy częścią żyjącego świata. Przy mniejszej liczbie samochodów, samolotów i ogólnie mniejszej interwencji człowieka wszyscy mieliśmy możliwość ponownego połączenia się z odradzającą się naturą”.
Utworowi towarzyszy niezwykła oprawa wizualna. Życie w czasie pandemii uniemożliwia kręcenie konwencjonalnego wideo, więc Higgs zamiast tego poświęcił swój czas na naukę animacji komputerowej. Rezultatem jest grafika „In Birdsong”, którą sam stworzył.
Debiutancki album Everything Everything „Man Alive” ukazał się w 2010 roku. Ich trzy kolejne albumy - „Arc” (2013), „Get To Heaven” (2015) i „A Fever Dream” (2017) trafiły do pierwszej dziesiątki oficjalnej listy albumów w Wielkiej Brytanii. Zespół był dwukrotnie nominowany do Nagrody Mercury i pięć razy do Ivor Novellos. Chwalili ich Pitchfork, NME, The Guardian i wielu innych.

Marianne to nie tylko połówka duetu, który tworzy z TKM, ale także solowa artystka, która robi swoje i ciągle angażuje się w nowe projekty. Tym razem prezentuje swoim fanom kawałek Chcesz być nagrany wspólnie z AdMa, do którego dołączono ręcznie wykonany teledysk!

Wcześniejsze utwory Marianne MOVE ME, NARA NARA czy Chore myśli pokazały, że raperka ma w sobie siłę i pewność, które pozwalają jej robić to, co kocha najbardziej, czyli tworzyć muzykę! Teraz jednak zaskoczy wszystkich jeszcze bardziej!.

Ja znam swoją wartość. Złota korona na głowie – dumnie rapuje Marianne w najnowszym kawałku Chcesz być, który jest pewnego rodzaju odpowiedzią na wszystkie negatywne komentarze, które płynęły w stronę dziewczyny. Nic mi w twarz nie powiesz, bo nie masz tej odwagi, a mnie to nie rusza, może tylko bawi!

Ciekawy jest także teledysk, który powstał specjalnie do utworu. Stworzyli go Damian Basiński i Kasia Nagórka, którzy włożyli wiele pracy w to, by zobrazować flow Marianne i AdMa. Efekt wyszedł naprawdę genialny i dodatkowo kawałkowi jeszcze większego wydźwięku.