4 maja ukaże się nowy utwór Misi Furtak zatytułowany Energia. Singiel jest zapowiedzią kolejnych muzycznych kroków artystki. “Energia” to piosenka, o poczuciu wspólnoty i o tym, że warto uwierzyć w swoją sprawczość.

“W obliczu pandemii ten utwór zyskał dodatkowe znaczenie. Co, jeśli już nigdy nie będziemy mogli zrealizować planów, które odkładaliśmy na później? Za czym tęsknimy na kwarantannie? Czy odkrywamy, na co przed przymusową izolacją traciliśmy zbyt dużo czasu, a co robiliśmy zbyt rzadko? Czego w biegu nie docenialiśmy? Na poprzedniej płycie, “Co przyjdzie?” (2019), zadawałam pytania o przyszłość. Teraz mamy jeszcze mniej danych, żeby na nie odpowiadać. Znajdujemy więc spokój w codzienności i jej rytuałach. Gotując dla siebie i bliskich, chodząc na spacery, okazując sobie serdeczność i bawiąc się z psem, odkrywamy, że czasem nie potrzeba wielkich czynów, aby wpływać na otaczający nas świat. Może więc to najlepszy moment, aby określenie „głupie rzeczy”, którego używam w refrenie piosenki, zdefiniować na nowo? ” - mówi Misia Furtak.

Również dlatego do tworzenia pierwszego teledysku autorka piosenki zaprosiła słuchaczy. Filmiki przysłane przez nich to mikroopowieści o czasie samoizolacji. Autorki filmu - Misia Furtak i Michalina Bieńko - pokazują, jak zachowujemy bliskość w czasach przymusowego dystansu. Pomagają utrwalić chwile, dzięki którym stajemy się silniejsi.

Kolejny klip stworzył Jakub Jakobiszyn. Ukrywający się pod pseudonimem korbusje artysta wizualny zajmuje się przede wszystkim fotografią architektury. W 2019 nakładem amerykańskiego wydawnictwa Pomegranade Press ukazał się album z jego pracami. Na wrzesień 2020 zaplanowana jest towarzysząca publikacji wystawa na targach Printed Matter’s NY Art Book Fair w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku.

Misia Furtak: “Uwielbiam zdjęcia Kuby, jestem fanką jego unikalnego talentu. Zależało mi, żeby w teledysku zarejestrował opustoszałe w czasie pandemii miasta. Ich obrazy niosą refleksję o nieodwracalności upływu czasu oraz przywodzą na myśl plany, które odkładaliśmy na później, a teraz nie da się ich już wcielić w życie. Kuba dodał do tej koncepcji - dosłownie - „głupie rzeczy” i równolegle opowiedział zupełnie nową historię. To zapis tych samych czasów, które pokazywałyśmy w poprzednim klipie. Jednak bohaterowie tamtego filmu wpuścili nas do swoich domów. Teraz patrzymy na budynki, w których zamknięci są ludzie, z zewnątrz. Obserwujemy opustoszały świat i dostarczamy sobie rozrywki układając piramidę z owoców”.

Jakub Jakobiszyn: “Zdecydowałem, że zrealizuję to wideo kamerą analogową 6,5mm i że połączę motyw pustego miasta z abstrakcyjnie pojawiającymi się obrazami z placów zabaw oraz z rekwizytami np. owocami. Chciałem, aby symbolizowały one bezsensowne sposoby kanalizowania tytułowej energii. Próbowałem za pomocą ujęć fruwających nad naszymi głowami plastikowych rękawiczek i lustrzanych odbić oddać otaczającą nas aurę nieprzewidywalności. Nagrałem sześćdziesiąt minut materiału i chciałem po połączeniu wideo z utworem Misi, uchwycić dzisiejszą atmosferę. Mariaż niepokoju, nostalgii, ale też, niecodzienności i magiczności czasu epidemii. ”

Zdjęcie na okładkę singla wykonała Michalina Bieńko. Za projekt graficzny odpowiada sama Misia Furtak. W prawym dolnym rogu autorka narysowała symbol - każda z nowych piosenek, które będą się ukazywać w następnych miesiącach, będzie miała swój znak. W ten sposób przy okazji nowej płyty Misia stworzy język obrazkowy, którym będzie się posługiwać przy komunikowaniu nowej płyty.

Piosenkę “Energia” zmiksował Jurek Zagórski znany ze współpracy z Natalią Przybysz, a zmasterował Robert Szydło (Mikromusic).

Misia Furtak
Kompozytorka, autorka tekstów, wokalistka i basistka. Razem z zespołem Très.B laureatka Paszportu Polityki w kategorii muzyka popularna i Fryderyka w kategorii debiut roku. Solowo jako Misia Ff uhonorowana nagrodą miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego. Współpracowała m.in z kwintetem Wojtka Mazolewskiego przy albumie “Chaos pełen idei”, który otrzymał status złotej płyty. Z Piotrem Kalińskim (Hatti Vatti) tworzy duet Ffrancis. Wiosną 2018 ukazał się ich album „Off the Grid”. W 2019 Misia Furtak wydała wyprodukowany przez siebie album “Co przyjdzie?”, który znalazł się w zestawieniach najlepszych płyt roku „Tygodnika Polityka” i „Gazety Wyborczej”. Zagrała kilkaset koncertów w Europie i Japonii, u boku takich artystów jak m.in The National, TV On The Radio, Jamie Lidell, Spiritualized, i innych. Aktywnie działa na rzecz edukacji młodych muzyków. Jest członkinią kolektywu organizującego butikowy festiwal w Bieszczadach “Tchnienia”. Chętnie sięga po innowacyjne i niestandardowe rozwiązania: m.in płyta “40 winks of courage” zespołu Très.B została w części sfinansowana za pomocą pierwszego w Polsce (2011) crowdfundingu, bez wsparcia nielicznych wtedy platform, a premiera singla zamiast w radiu odbyła się w punkcie odsłuchowym w centrum Warszawy, do którego słuchacze otrzymywali współrzędne GPS. Jako dziennikarka Misia przez prawie trzy lata prowadziła audycję autorską w Polskim Radio RDC. Wcześniej przez rok miała program muzyczny w radiu Kampus. Absolwentka kierunków "Media Culture" University of Maastricht, "Music Marketing Online" na Berklee College of Music Online i "Dziennikarstwo Online" w Collegium Civitas.

"Wszystko polega na tym, żeby człowiek był taki, jaki jest, żeby nie wstydził się chcieć tego, czego chce i marzyć o tym, o czym marzy. Ludzie są na ogół niewolnikami konwenansów. Ktoś im powiedział, że powinni być tacy i tacy, i starają się być takimi aż do śmierci, nie wiedząc nawet, kim byli i kim są naprawdę. Nie są więc nikim i niczym, postępują niejednoznacznie, niejasno, chaotycznie. Człowiek przede wszystkim musi mieć odwagę być sobą". Milan Kundera „Żart”

Na ROCK’OWO i bieszczadersko uczcili DZIEŃ STRAŻAKA… „BIESZCZADERSI” (www.bieszczadersi.com) Piewcy życia karpackiej prowincji (jak mówi się o nich w rodzinnych stronach) udanie prezentowali się m.in. na Pikniku Country w Mrągowie (2000) i w trakcie koncertu debiutów 38 Festiwalu Piosenki Polskiej OPOLE (2001). Po długiej przerwie zespół w nowym składzie powrócił do aktywności twórczej i koncertowej występując, między innymi, podczas ubiegłorocznego festiwalu „Piknik Country Lesko”.

„LUDZIOM z OSP” to dosłownie jeszcze gorąca, okolicznościowa kompozycja będąca rock’owym ukłonem dla wszystkich LUDZI pełniących honorową i ofiarną służbę pożarniczą z okazji ich zawodowego święta obchodzonego 4 maja. Teledysk do utworu to składanka materiałów archiwalnych przesłanych BIESZCZADERSOM przez 15 jednostek OSP działających na terenie województwa podkarpackiego.

Chce Ci powiedzieć” to wakacyjna propozycja zwycięzcy 52. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w koncercie „Debiuty”, który w 2018 roku wydał swój debiutancki krążek pt. "Zawsze pod wiatr".
Piosenka „Chce Ci powiedzieć” powstała we współpracy z producentem, kompozytorem i wieloletnim przyjacielem artysty Marcinem Błądzińskim. Jest zwiastunem nowej płyty piosenkarza, której premiera jest przewidziana na 2021 r. Mocniejsze i drapieżne brzmienie, to nowy etap w solowej twórczości wokalisty. Autorem niezwykłej i oryginalnej sesji zdjęciowej jest natomiast artysta i fotograf Tymoteusz Markiewicz.

Mariusz Wawrzyńczyk: „Utwór utrzymany jest w klimacie pop-rockowym, nawiązującym do stylistyki początku lat dwutysięcznych. Utwór przeleżał w szufladzie prawie 10 lat. Napisaliśmy go kilka lat temu siedząc na sofie, popijając whisky i rozmawiając o życiu. Zwykła kumpelska rozmowa jakich wiele o kobietach, facetach, po prostu o relacjach damsko-męskich. To skoczny, chwytliwy i pogodny utwór, który porwie do zabawy każdego. W dobie epidemii zachęcam byście zostali w domu z muzyka i bawili się we własnym gronie, słuchając polskiej muzyki. Nie wiem kiedy będziemy mogli zobaczyć się na koncertach, ale możecie spotkać się ze mną słuchając mojej twórczości. Wideoklip do poprzedniego utworu „Nie przestawaj marzyć” został nakręcony w Wietnamie, był relacją z pobytu w tym pięknym mieście, nawiązuje on do walki o lepsze jutro, walki o samego siebie, by się nigdy i to przenigdy nie poddawać oraz spełniać swoje marzenia. Natomiast „Chce Ci powiedzieć” to prostolinijne wyznanie do bliskiej osoby, którą darzymy uczuciem. Co Nam innego pozostało, w tych trudnych czasach, jak nie spędzać ze sobą wspólnych chwil, poznawać się lepiej i delektować się swoją obecnością?. A może taka chwilowa „izolacja” wpłynie na Nas i zmienimy podejście do życia na bardziej życzliwe i mniej roszczeniowe?. W czterech ścianach można robić wiele pożytecznych rzeczy. Myślę, że już najlepiej sami dobrze wiecie jak wykorzystać ten czas… może wpłynie to na zwiększenie naszej populacji i urodzi się mnóstwo Polek i Polaków hehe?. Byłoby fajnie!. Cieszcie się życiem i kochajcie się!.”

Dla Mariusza Wawrzyńczyka komponują najwybitniejsi polscy kompozytorzy tacy jak Adam Abramek, Paweł Sot, Marek Kościkiewicz, Marcin Nierubiec czy Tomasz Lubert a artysta zaśpiewał także w duecie z Krzysztofem Jaryczewskim i Anią Rusowicz a jego nowa wersja znanego hitu Bajmu „Biała armia” wzbudziła zachwyt i aprobatę Beaty Kozidrak.
Wokalista w 2019 r. został nominowany do prestiżowego plebiscytu "Osobowość 2018r." Gazety Lubuskiej w kategorii Kultura. W 2020 r. zaangażował się w akcję dla Domu Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie, gdzie nagrał utwór "Jest taki dom" wspólnie z plejadą polskich aktorów min. z Małgorzata Kożuchowska, Danielem Olbrychskim czy Olgą Bończyk.

Mariusz Wawrzyńczyk wystąpił w wielu przedsięwzięciach m.in. koncert „Wszystko jest poezja” oraz „Ta noc do innych jest niepodobna”- odbywający się podczas 53. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Jego piosenki prezentowane są w ogólnopolskich i regionalnych rozgłośniach radiowych. Szerszej publiczności dał się poznać w programie "Szansa na sukces" (TVP2) oraz "Bitwa na głosy" (TVP2) w grupie Urszuli Dudziak.
Nagranie zrealizowano u Kamila Roloffa w Narocz Studio (Warszawa), który również jest producentem i aranżerem utworu.

Łącząc się wirtualnie pomiędzy Wielką Brytanią i Los Angeles, Brian May i Roger Taylor oraz Adam Lambert nagrali „You Are The Champions”: nową wersję klasycznego utworu Queen „We Are The Champions”. To pierwszy oficjalnie wydany utwór Queen i Lamberta. Przypominamy, że Adam zaśpiewał właśnie ten utwór w trakcie pierwszego występu z legendami rocja, podczas finału „American Idol” w 2009 roku. Zyski ze sprzedaży singla zasilą COVID-19 Solidarity Response Fund.
Brian May i Roger Taylor, spędzając czas na przymusowej izolacji w domu, organizowali spontaniczne występy dla fanów. Te mini-koncerty oraz interakcje z fanami zaowocowały pomysłem, by nagrać wspólnie z Adamem Lambertem nową wersję „We Are The Champions”. To właśnie Lambert wpadł na pomysł, by zmienić linijkę tekstu na „You Are The Champions” – wszystko zadziało się w trakcie jednego z „wirtualnych jamów” na Instagramie. Fani domagali się, by utwór trafił do oficjalnej dystrybucji. Zespół postanowił więc nagrać kawałek. W piosence usłyszymy też basistę grupy, Neila Fairclougha.
Zyski ze sprzedaży zasilą COVID-19 Solidarity Response Światowej Organizacji Zdrowia.

Z powodu pandemii, Queen i Adam Lambert przenieśli trasę koncertową, na którą składało się 27 koncertów w Wielkiej Brytanii i Europie, na 2021 rok. Nowa wersja „We Are The Champions” powstała więc także z myślą o fanach, którzy będą musieli dłużej czekać na zobaczenie idoli na żywo.
Od czasu premiery w październiku 1977, utwór „We Are The Champions” jednoznacznie kojarzy się ze zwycięstwem i bardzo chętnie wykorzystywany jest w chwilach świętowania sukcesu. Freddie Mercury tak opowiadał o utworze: - Chciałem napisać piosenkę, którą wszyscy będą mogli zaśpiewać razem ze mną. Jednocześnie pomyślałem, że dobrze byłoby stworzyć piosenkę na okoliczność wygrywania, taką, która jest przeznaczona dla każdego.
O nowej wersji utworu muzycy Queen mówią: - Odnosimy się do obecnych, trudnych czasów z myślą: pokonamy to. Szczególnie ciepło myślimy o pracownikach służby zdrowia, bo to bohaterowie, którzy w naszym imieniu toczą codziennie najgorszą walkę. Oni są zwycięzcami. Wy jesteście zwycięzcami.
Brian May podkreśla: - Ten utwór dedykujemy wszystkim na pierwszej linii frontu, żołnierzy walczących o uratowanie ludzkości. Tak jak nasi rodzice, dziadkowie, pradziadkowie, którzy walczyli w obu wojnach światowych, tak teraz ci odważni żołnierze są naszymi mistrzami. Mam na myśli lekarzy, pielęgniarki, sprzątaczki, portierów, kierowców, pracowników gastronomii i wszystkich tych, którzy po cichu codziennie ryzykują własne życie, by ocalić nasz gatunek. WSZYSCY SĄ MISTRZAMI!!!
Roger Taylor mówi: - Jako ojciec córki, która walczy na pierwszej linii, jestem bardzo świadomy znaczenia pracy tych wszystkich, którzy codziennie walczą o nasze społeczeństwo. Ich odwaga i poświecenie nie mogą zostać niczym zakłócone. Rządy powinny robić wszystko, by wesprzeć tę walkę i chronić najbardziej narażonych. To nasze największe skarby, nasi prawdziwi mistrzowie.
Adam Lambert podsumowuje: - Jestem absolutnie wdzięczny tym, którzy działają na pierwszej linii frontu na całym świecie. To dla Was jest ten kawałek. Dziękujemy, że dbacie o nasze bezpieczeństwo. Podziwiamy Waszą odwagę i siłę.
- „We Are The Champions” zawsze było wzruszające. Jesteśmy wdzięczni Queen i Adamowi Lambertowi, że użyczyli swoich talentów, by wesprzeć bohaterów walczących na pierwszej linii frontu z COVID-19. Ich wkład w tę walkę podniesie na duchu najbardziej potrzebujących – stwierdza Elizabeth Cousens, szefowa UN Foundation.

„Be Kind” – wspólny singiel Marshmello i Halsey. – Chwilę po skończeniu tego utworu, od razu go pokochałem! Z Halsey bardzo szybko nawiązaliśmy porozumienie. Wyszło super – zachwala wspólny kawałek Marshmello.

„Be Kind” to najnowszy singiel Marshmello. W 2019 jego duet z Bastille – „Happier” – pokrył się pięciokrotną platyną, a „Silence” z Khalidem – czterokrotną. Status platyny uzyskały również jego single „Project Dreams” ft. Roddy Ricch oraz „Everyday” ft. Logic.

Marshmello ma na koncie współpracę z takimi gwiazdami jak Bastille, Selena Gomez, Migos, Khalid, Logic, Kane Brown i wielu innych. Całkowita liczba streamów jego katalogu przekracza 7 miliardów w samym Spotify. Artysta może poszczycić się 44 mln subskrypcji na YouTube, co czyni go drugim najpopularniejszym muzykiem w platformie.

Halsey rozpoczęła 2020 rok premierą albumu „Manic”, który zadebiutował na szczycie Billboard’s Top Current Albums oraz zyskał status platyny w wielu krajach, w tym w Stanach. Na krążku znalazł się m.in. wielki hit „Without Me” – najpopularniejsza piosenka w amerykańskich radiach oraz najdłużej utrzymujący się w Top 10 Hot 100 singiel wokalistki w XXI wieku. „Manic” promują również single „Graveyard” i „You Should Be Sad”.

Od 2015 roku, Halsey zdążyła zgromadzić ponad 25 miliardów streamów i sprzedać 12 mln egzemplarzy albumów na całym świecie. Występowała na pięciu kontynentach, była nominowana do Grammy i pojawiała się na okładkach takich magazynów jak „Rolling Stone”, „NYLON”, „Cosmopolitan”, „Forbes”, „Playboy” czy „Billboard”. Wydała trzy platynowe albumy: „BADLANDS” (2015), „hopeless fountain kingdom” (2017) i „Manic” (2020). Halsey sprawdza się również jako aktorka – wystąpiła m.in. w „Narodzinach gwiazdy” u boku Lady Gagi i Bradleya Coopera. Jest aktywistką na rzecz młodzieży, praw kobiet oraz społeczności LGBTQ.

Nominowany do Grammy i wyróżniony multiplatynowymi płytami artysta, Lukas Graham, prezentuje nowy utwór "Love Songs". Piosence towarzyszy nawiązujące do MySpace lyric video.
o miłosna piosenka wywrócona do góry nogami - wyjaśnia Graham. - Każdy inaczej odbiera miłosne piosenki. Niektórzy ludzie myślą, że takie utwory są pisane specjalnie dla nich, co uważam za dość komiczne. I o tym właśnie jest nasz numer.
"Love Songs" to najnowszy z serii ostatnio publikowanych utworów duńskiego gwiazdora. Znalazły się wśród nich "Scars" czy ubiegłoroczne "Lie". Jego piosenka "Love Someone" z wydanego w 2018 roku albumu "3" (zwanego "The Purple Album"), ma obecnie ponad miliard odsłuchów i 18 razy pokryła się platyną na całym świecie, w czym na pewno pomogły występy w takich telewizyjnych programach jak "Good Morning America", "American Idol", "The Bachelorette", "Dancing with the Stars", "Jimmy Kimmel Live!", "The Late Late Show with James Corden", "Late Night with Seth Meyers" czy "LIVE with Kelly & Ryan.
Lukas Graham zadebiutował na światową skalę w 2016 roku imiennym albumem, który siedmiokrotnie pokrył się platyną. Pochodzący z wydawnictwa przebój "7 Years" trzykrotnie nominowany został do Grammy, a dziś ma 3 miliardy streamów. Hit okazał się najlepiej sprzedającym singlem debiutującego artysty w 2016 roku, katapultując duńskiego wokalistę do statusu gwiazdy. Wiązały się z tym wyprzedane koncerty oraz pochwały od dziennikarzy takich tytułów jak "The New York Times", "Rolling Stone" i "Billboard". Do tego trzeba dodać niezliczone występy telewizyjne, także podczas gali Grammy oraz ceremonii wręczenia MTV Video Music Awards, gdzie Graham nominowany był w kategorii Najlepszy nowy artysta (Best New Artist). Piosenka "7 Years" niewątpliwie odmieniła życie Lukasa - chłopaka urodzonego na kanapie w Christianii, quasi-komunie w centrum Kopenhagi.